Anuncios de TV : Sanyo .

- Este es uno de los anuncios que más me han llamado la atención a lo largo de la década de los ochenta : el spot publicitario de Sanyo . Todos os acordaréis por aquella cancioncilla tan pegadiza llamada " Radio Star " en la que el guión del anuncio modificó la letra ajustándola a las necesidades de comercializar los productos de una de las multinacionales más importantes del planeta , la compañía nipona de Sanyo .

Sanyo se fundó en 1947 con sede en Moriguchi ( Osaka - Japón ) . Comenzó como fabricante de lámparas para bicicletas , hasta fabricar la primera radio de plástico en 1952 , llegando más allá dos años después al hacer la primera lavadora de tipo pulsador . Inició sus operaciones en España durante la lejana década de los sesenta , bajo un acuerdo de distribución de productos importados ; más tarde mediante la sesión de patentes para la fabricación local de productos de la marca Sanyo , y finalmente instalado en su propia fábrica en Tudela ( Navarra ) .

Además de los aparatos de televisión y grabadores de vídeo Sanyo se hizo bien conocida por sus radiocasettes , omnipresentes en las décadas de los setenta y ochenta , siendo en la última en la que más se dispararon las ventas de estos aparatos .
Tecnológicamente hablando , Sanyo tenía muy buenos lazos con la prestigiosa compañía de Sony , por lo que también soportó el formato de los vídeos Betamax .

Reproductores de DVD , televisores , videocámaras , mini-cadenas , cámaras de fotos , grabadoras , teléfonos móviles... Sanyo creció tanto que con el paso del tiempo se ha atrevido a vender todo tipo de aparatos electrónicos que nos facilitan la vida y bajo un sello de garantía como es el de su marca . Así permaneció hasta el año 2009 , momento en el que Panasonic compró la empresa para quedarse con el control de la marca Sanyo .
En 2010 la también japonesa Panasonic anunció que había llegado a un acuerdo con Sanyo Electric para convertirla en una subsidiaria , propiedad al 100% de Panasonic , y para ser utilizada en determinadas áreas de negocio y regiones del mundo .

Ahora es el momento de disfrutar de este vistoso anuncio ochentero del que nunca nos hemos podido olvidar , y es que esa imitación de la canción " Radio Star " es inolvidable para nuestros oídos . Una vez más , viajemos a los ochenta para disfrutar nuevamente del anuncio televisivo de Sanyo :

23-F : El golpe de Estado .

- El 23 de Febrero de 1981 es una de las fechas más recordadas en la historia de España . Es decir 23-F y todos sabemos a que nos referimos , evidentemente , al Golpe de Estado de nuestro país .
Fue un intento fallido perpetrado por algunos mandos militares cuyos episodios centrales fueron el asalto al Palacio de las Cortes por un numeroso grupo de guardias civiles a cuyo mando se encontraba el Teniente Coronel Antonio Tejero Molina , durante la sesión de de la votación para la investidura del candidato a la presidencia del gobierno Leopoldo Calvo-Sotelo , de la Unión de Centro Democrático , y la ocupación militar de la ciudad de Valencia en virtud del estado de guerra proclamado por el Capitán General de la III Región Militar Jaime Milans Del Bosch .

Aquel Golpe de Estado se encuentra estrechamente relacionado con los acontecimientos vividos durante la Transición Española . Cuatro elementos generaron una tensión permanente , que el gobierno de UCD no logró contener : los problemas derivados de la crisis económica , las dificultades para articular una nueva organización del Estado , las acciones terroristas protagonizadas por la ETA y la resistencia de ciertos sectores del ejército a aceptar un sistema democrático .

Adolfo Suárez .

- La debilidad creciente del entonces presidente del gobierno Adolfo Suárez en el seno de su propio partido propicia la presentación de su dimisión en su cargo y en UCD el 29 de Enero de 1981 , en una intervención televisiva , tras la cual , los acontecimientos se precipitan . El 1 de Febrero , el Colectivo " Almendros " publica en El Alcázar un artículo claramente golpista ; del 2 al 4 de Febrero , los Reyes viajan al País Vasco y visitan la Casa de Juntas de Gernika , donde los diputados de Herri Batasuna les reciben con un fuerte abucheo y varios incidentes , y el 6 de Febrero aparece asesinado el ingeniero de la central nuclear de Lemóniz , José María Ryan , secuestrado unos días antes , mientras se sigue sin noticias de otro industrial secuestrado , Luis Suñer .
En medio de este tenso clima , se ponen en marcha los procesos de sustitución de Suárez . Entre los días 6 y 9 de Febrero tiene también lugar el II Congreso de UCD en Mallorca , donde el partido aparece descompuesto y es elegido como presidente Agustín Rodríguez Sahagún , y el día 10 , Leopoldo Calvo-Sotelo es nombrado candidato a la presidencia del gobierno .

En este enrarecido escenario , el día 18 , Calvo-Sotelo presentaba su gobierno , pero en la votación del día 20 no obtuvo la mayoría necesaria para la investidura , por lo que debía producirse una nueva votación el día 23 de Febrero , día que elegirían los golpistas para su tentativa de Golpe de Estado . Una tentativa en la que iban a confluir las voluntades de un golpe duro , promovido por el Capitán General Jaime Milans Del Bosch , y uno blando promovido por el General Alfonso Armada , en aquel momento hombre de confianza del Rey Don Juan Carlos I .



EL DÍA DEL GOLPE DE ESTADO .

- A las seis en punto de la tarde empieza la votación nominal para la investidura de Leopoldo Calvo-Sotelo como presidente del gobierno . A las 18:22 horas , cuando iba a emitir su voto el diputado socialista Manuel Núñez Encabo , se inicia la Operación " Duque de Ahumada " , en referencia al fundador de la Guardia Civil . Según el plan trazado , un grupo de guardias civiles , subfusil en mano , irrumpió en el hemiciclo del Congreso de los Diputados encabezados por el Teniente Coronel Antonio Tejero . Éste , desde la tribuna , gritó : " ¡ Quieto todo el mundo ! " y dio orden de que todos se tirasen al suelo .

Como militar de más alta graduación , allí presente y como vicepresidente del gobierno , el Teniente General Gutiérrez Mellado , se levantó , se dirigió al Teniente Coronel Tejero y le ordenó que se pusiera firme y le entregase el arma . Tras un brevísimo forcejeo y para reafirmar su orden , Tejero efectuó un disparo que fue seguido por una ráfaga de los subfusiles de los asaltantes . En medio de la palpable tensión , Gutiérrez Mellado , sin inmutarse y con los brazos en jarra , permaneció indiferente al sonido de las armas .

Tejero en el momento del Golpe de Estado .

- Mientras la mayor parte de los diputados obedecía a las instrucciones del Teniente Coronel , el diputado Santiago Carrillo y Adolfo Suárez se mantuvieron sentados en sus correspondientes escaños , Suárez incluso hizo ademán de ayudar a Gutiérrez Mellado . Durante el asalto , un ayudante de uno de los diputados sufrió un ataque de ansiedad y golpeó a un presente en la nariz .
Pedro Francisco Martín , operador de Televisión Española , grabó más de media hora de aquel tenso momento , aportando al mundo un documento audiovisual de valor incalculable sobre la tentativa del Golpe de Estado . Con la toma del Hemiciclo y el secuestro de los poderes ejecutivo y legislativo , se intentaba conseguir el llamado " Vacío de Poder " , sobre el cual se pretendía generar un nuevo poder político . Más tarde , cinco de los diputados fueron separados del resto : el todavía presidente de gobierno Adolfo Suárez , el ministro de defensa y presidente de UCD Agustín Rodríguez Sahagún , el líder de la oposición , el socialista Felipe González , el segundo en la lista del PSOE Alfonso Guerra , y el líder del Partido Comunista de España Santiago Carrillo .

La noche de aquel día fue inolvidable para todos los españoles : Nerviosismo , preocupación , incertidumbre y transistor encendido permanentemente por si algo pudiera ocurrir . Esa noche fue conocida como " La noche de los transistores " , debido a que la Cadena SER continuó emitiendo y gran parte del país pasó la noche pegado al transistor aguardando nuevos acontecimientos .
Poco después , y siguiendo el plan previsto , se sublevó en Valencia el Capitán General de la III Región Militar , Jaime Milans Del Bosch , quien desplegó la misión motorizada " Maestrazgo " , con 1.800 efectivos , decenas de vehículos militares y tanques a las calles , desde el puerto de Valencia hasta el centro de la ciudad , donde apuntaban a los edificios institucionales , como el Ayuntamiento o las Cortes valencianas . Declaró el estado de excepción e intentó convencer a otros militares para secundar la acción .

Una columna blindada se dirigió a la base aérea de Manises para convencer a su Comandante de que se sumase al golpe , pero éste no sólo no lo hizo , sino que incluso amenazó con desplegar dos aeronaves con misiles contra los tanques , optando estos por regresar .

El Rey Don Juan Carlos ofrece un discurso para repudiar el acto y calmar a los ciudadanos .

DE LA PREOCUPACIÓN A LA CALMA .

- El miedo residía en todo el país , pues sólo ver las imágenes de tanques y unidades militares tomando la ciudad ya daba sensaciones de conflicto bélico . Fue el discurso organizado por el Rey Don Juan Carlos lo que tranquilizó a todos los españoles . Su negativa a apoyar el Golpe de Estado permitió abortarlo a lo largo de la noche , mientras muchos españoles estaban pendientes del transistor con la incertidumbre en el aire .
El Rey se aseguró mediante gestiones personales y de sus colaboradores la fidelidad de los mandos militares , pese a la ambigüedad de algunas .

Fue a eso de la 1:14 de la madrugada del 24 de Febrero cuando Juan Carlos I intervino por televisión , vestido de Capitán General del ejército para situarse en contra de los golpistas , defender la Constitución Española , llamar al orden de las Fuerzas Armadas en su calidad de Comandante en Jefe y desautorizar a Milans Del Bosch ..

A partir de ese momento el golpe se da por fracasado , Milans Del Bosch , aislado , canceló sus planes a las 5:00 de la madrugada y fue arrestado , mientras que Tejero resistió hasta el mediodía del día 24 de Febrero . Sin embargo , ya durante la mañana de aquel día fueron liberados los diputados .

Fueron muchas horas de pánico generalizado y lógico nerviosismo . Sin duda alguna ha sido uno de los acontecimientos más históricos ocurridos en España , y el más importante hasta la fecha .
No quiero resumirlo todo en un simple artículo , así que voy a dejaros un completo vídeo de lo acontecido aquel tenso 23 de Febrero , más conocido como el 23-F : El día del intento de Golpe de Estado :

J´Hayber : La zapatilla que vistió a todos .

- Si hay una marca que haya vestido a todas las clases esa ha sido J´Hayber , una empresa cuya fábrica está situada en Elche ( Alicante ) por muy guiri que nos suene . Comenzó a comercializarse a comienzos de la década de los setenta con fines deportivos para después vestir a pijos , gente de clase media y , más tarde y cayendo en la más triste de las decadencias , vistiendo a a gente de mala vida .

Pero esta clásica marca ha generado muchísimos ingresos económicos . Una vez popularizada como marca de deportistas , la gente de clase alta comenzó a presumir de calzado con las J´Hayber de toda la vida . Eso provocó un pique tremendo para la gente de clase media , además no eran excesivamente caras por lo que muchos comenzaron a presumir de la prestigiosa marca española .
Yo recuerdo habérselas pedido a mis padres insistentemente hasta lograr volverme un poderoso " jotajayberiano " y así poder presumir en el colegio pese a que muchos ya las tenían . Desde luego eran otros tiempos . Ahora hay niños que aspiran demasiado alto : Nike , Reebok , Adidas , Puma... no les vale cualquier cosa , no .

Sin embargo , antaño nos conformábamos con tener unas J´Hayber e incluso con menos . La crueldad de los niños llegaba a límites insospechados , pues marcas como Paredes , Victoria , Kangaroos , Karhu u otras que fueron saliendo y por entonces desconocidas , provocaban las típicas bromas que nos hacía contraatacar con ingeniosas frases como : " Nike ( Naik ) , nay ke lavarlas " , " Kelme , ke el mendigo las tiró y tu padre las recogió " o " Reebok ( Rebuk ) , rebuscadas en la basura " . Vamos , que con tal de no quedar por debajo nos inventábamos cualquier chascarrillo .

La versión de las J´Hayber altas de toda la vida .

- Aún peor sería vestir con zapatillas de marcas falsas como Roedork , Mike , Pama , Adibas , Naik... Si tenías la osadía de llevar cualquiera de estas imitaciones más te valía quedarte en casa o prepárate para lidiar con los más graciosos . En fin , así de cruel fue nuestra mocedad .
Pero con las J´Hayber estabas a salvo . No hay macarra que te dijera ni mú si tu calzado llevaba en su lengüeta la clásica antorcha que a todos nos volvía locos . Además recuerdo que eran comodísimas , equipadas con una suela gruesa que te protegía de toda piedra en el camino . Da igual que jugaras durante meses al fútbol con ellas , obviamente , sólo se notaría el desgaste , pero no se abrían así como así . Lo único , que había que tener mucho cuidado , porque eran muy blanquitas y daba miedo ir a un concierto con ellas , incluso para dar la mano a alguien era capaz de guardar un metro de distancia por si me pisa mis J´Hayber . De todos modos , y volviendo a la crueldad de nuestra infancia , siempre estaba el gracioso de clase que te decía... " Nuevas , eh ? , pues habrá que estrenarlas " , pisotón asegurado .

Así eran aquellos lejanos años en los que este idolatrado calzado nos tenía encandilados . Pero un mal día fueron pasando de moda y... ¡ Horror ! , las gran J´Hayber se habían convertido en las zapatillas oficiales de los yonkis y eso supuso una decepción terrible para todo amante de las J´Hayber . Aún así , hay que decir que aquella pobre gente de mala vida solían llevar más bien las playeras altas , es decir , las que veis en la diapositiva de arriba .

Como he dicho anteriormente , las J´Hayber nacieron con la intención de vestir a deportistas de élite , normalmente a tenistas , jugadores de padel o baloncestistas , pero finalmente acabaron vistiendo a toda clase de humano y eso tiene también su mérito .
Desde que salieron los primeros ejemplares en 1971 , fue un no parar para la empresa ilicitana que debió vender ejemplares a mansalva . Fue en 1985 cuando salieron las J´Hayber Olimpo , a las que en concreto me estoy refiriendo en este artículo , claro está . A partir de ese año , estos ejemplares se pusieron de moda durante muchos años . Era asomarte a un escaparate y babear como un boxer al verlas : blancas , relucientes... parecía que te estaban llamando .

Raro es que hoy en día podamos ver unas J´Hayber Olimpo por la calle , porque si las vemos , es para hacerle la ola al dueño , yo al menos lo haría simplemente por la devoción que sentía hacia ellas . Aunque imagino que hogaño es prácticamente imposible ver unas Olimpo paseando por las calles de nuestra ciudad... o casi imposible , nunca se sabe .

J´Hayber Olimpo , un calzado que volvió loco a todos los consumidores .

- Más de cuarenta años lleva J´Hayber en el mercado y , teniendo en cuenta que muchas veces se suele poner de moda lo retro , no sería mala idea que las volvieran a sacar tal y como eran , pues seguramente más de uno se las volvería a calzar . Si eso ocurre... ¡ Guardadme un par ! .

Cinexin : Para los pequeños directores de cine .

- Otro de los que tienen que ocupar la sección de Juguetería de Otrora es el Cinexin , uno de los más clásicos juguetes de nuestra infancia . Salió a la luz en 1971 y se popularizó de tal manera que hubo que fabricar varios modelos más , como el Super 8 Cinexin , el Mini Cinexin y el Cinexin de la cuarta generación , expuesto al mercado en el no tan lejano año 2010 .

Miles de recuerdos inundan mi cabeza cuando pienso en el Cinexin . Haciendo no mucha memoria , mi cerebro viaja hasta finales de la década de los ochenta , cuando solía ir a casa de unos primos y siempre me sacaban el entonces original Super Cinexin . Aquellos momentos eran ilusionantes . Abríamos la caja y ahí estaba todo lo necesario para montar nuestra propia empresa cinematográfica , nos sentíamos unos auténticos directores de cine de la talla de Steven Spielberg .
Apagábamos luces y disfrutábamos de unas cortas sesiones de cine de casi cincuenta segundos aproximadamente cada una . ¡ Dentro , acción ! . Le dábamos a la manivela y disfrutábamos de nuestros personajes favoritos que tanta fama tenían en la televisión : Goofy , el pato Donald , Mickey Mouse , Popeye... Cuánto gozábamos con el Cinexin .

Esta clase de juguetitos hacían que nos uniéramos más entre los niños , que la vida social de un niño fuera más rica que lo que estamos acostumbrados a ver hoy en día . También nos hacía pasar más tiempo en casa , por lo que nuestros progenitores quedaban encantados . Era el regalo ideal .

- A comienzos de los setenta , la compañía Exin presentó en España una de sus líneas de juguetes más famosas y que se mantendría durante más tiempo en su catálogo general , un proyector de películas para niños que usaba el formato cinematográfico de 8mm , también conocido como Doble 8 . Este proyector nació inspirado de otros proyectores aparecidos en otros países . La estética del Cinexin era muy parecida al del proyector de la Chad Valley Toy Company del Reino Unido , que fue comercializado tres años antes que el español .
El Cinexin era un pequeño proyector que incluía una lente condensadora en la misma bombilla , funcionaba con tres pilas y su construcción estaba hecha a base de un material plástico naranja o azul muy resistente que contaba con un mecanismo de proyección manual que resultó clave de su éxito , pues era el propio niño quien decidía si hacer avanzar ( y a que velocidad ) , retroceder y congelar la imagen . Para los tiempos que corrían era algo novedoso y original , y alimentaba nuestra imaginación al mismo tiempo que nos divertía pese a la escasa duración de las películas .

Las películas para este juguete se vendían aparte . Éstas iban enrolladas en una bobina sin fin , diseñada para tener que evitar rebobinar , lo que hacía aún más sencillo el juego . El enhebrado de la película se hacía manualmente . Inicialmente se dispuso de películas en blanco y negro , después ya fueron saliendo versiones a todo color .

Fabricado por Giro Toys , había una alta gama de películas con la intención de comercializar el producto y obtener mayores ganancias ( como cualquier empresa ) . Algunas de las que yo llegué a ver son : Historias de personajes de Walt Disney ( Pato Donald , Mickey Mouse , Goofy... ) , Los Snorkels , Los Pitufos y Popeye , seguramente , entre muchos otros lanzados por la compañía Giro Toys .

Aún recuerdo su eslogan : " Cinexin , el cine sin fin " . Si analizamos bien este eslogan , nos daremos cuenta del timo al que estábamos sometidos pese a la ilusión que nos hiciera el juguete en sí . Pero en aquellos tiempos nos conformábamos con cualquier cosa y el fin de nuestros padres era tenernos entretenidos . Eso sí , de lo que no cabe duda alguna es de lo que se podía desarrollar la imaginación con este aparatito de colores llamativos . los diálogos de la película había que imaginarlos , puesto que era una especie de cine mudo para chavalines . Otra opción era jugar a ser Florentino Fernández , también conocido como " Flo " , doblando nosotros mismos a los personajes y , si ya sabemos imitarlos como el propio Flo , mejor aún .
Así funcionaba este proyector de pequeños directores que tanta gracia nos hizo de pequeños hasta pasar el tiempo y darnos cuenta de que , al final , tardabas más en montarlo todo que en ver la película , una auténtica faena .

Muestra de la caja del Cinexin con dos películas , algo muy típico en nuestra lejana infancia .

- Varias versiones salieron tras su irrupción en el mundo de la juguetería clásica : el Super 8 Cinexin ( lanzado en 1983 ) ; Mini Cinexin , que apareció cuando la empresa de Exin desapareció haciéndose con sus derechos Popular de Juguetes ; y el Cinexin Cuarta Generación , que salió en el año 2010 manteniendo la línea de los personajes de Walt Disney con sus personajes clásicos , Princesas y Toy Story .

Pero la gran aparición de Cinexin fue la primera , la que tuvo mayor éxito . La empresa Exin se extinguió y con ella murió uno de los más clásicos juguetes de nuestra vida . Ver un aparatito de estos se me haría ahora muy extraño , aunque me haría cierta ilusión tan sólo por recordar esos viejos tiempos en los que éramos unos pequeños querubines y cualquier juguete nos llamaba la atención . Naturalmente , eran otros tiempos y los nuevos proyectores que entraron en 2010 no hicieron la misma ilusión , ahora hay miles de juguetes que eclipsan a Cinexin .

Supongo que os gustará ver uno de aquellos anuncios en el que nos metían por los ojos el Cinexin . Así que recordemos un poco aquel anuncio televisivo que despertó mucho interés en todos los niños de aquella época . ¡ Cámaras , acción ! :

Atari : La revolución de los videojuegos .

- Atari fue el comienzo de la guerra entre varias consolas , ellos abrieron la veda . Fundada en los Estados Unidos en 1972 por Nolan Bushnell y Ted Dabney , Atari irrumpió en el mundo de los juegos imaginativos y otros juegos de mesa para empezar a embobar a millones de seres humanos ante su televisor .

Yo recuerdo perfectamente cuando a mediados fui a visitar a unos familiares y mi primo ya disponía de una Atari , no era muy común ver esta clase de aparatejo que nos hizo abrir la boca a todos viendo como dos palitos golpeaban una pelota cuadrada como si fuera un partido de tenis o algo así . Ese juego no era otro que el clásico Pong , que si no voy muy desencaminado , es el primero o uno de los primeros videojuegos de la plataforma Atari .
Además del Pong , fueron saliendo otros videojuegos como el Boxing , un juego de dos boxeadores ( negro y blanco respectivamente ) vistos desde cámara aérea pegándose golpes ; Donkey Kong , la primera versión del simpático gorila ; Break out , la clásica recreativa de romper ladrillos a pelotazos ( cuadrados ellos ) y el mítico Pac-Man , o simplemente " Comecocos " , muy conocido por todos nosotros .

El clásico Boxing , de los primeros videojuegos .

- Con la llegada de la Atari 2.600 la cosa se fue animando y llegaron nuevos videojuegos que iban mejorando los gráficos en cuanto a colores , porque en cuanto a píxeles la historia no cambiaba mucho . Uno de los que más horas me tuvieron ante el televisor fue Pit-Fall , también conocido como " Indiana Jones " . Este videojuego iba de un cuadriculado héroe que sorteaba trampas y saltaba charcos ayudándose de una cuerda o rama que emanaba de los árboles . Si no me equivoco , este juego fue de los que más triunfaron .
La Atari 2.600 venía con muchísimos juegos integrados , y así fueron apareciendo modelos que podrían contener 60 juegos , 100 , 120 , 180... Fue una locura , vamos . Entre los primeros juegos aparecieron los ya citados Boxing Donkey Kong y Pong , a los que acompañaron el Tenis , Basket , Space Invaders , Asteroids y el Frogger , éste último un divertidísimo juego en el que una rana debe cruzar una calle evadiendo el tráfico para no acabar espachurrada en medio de la carretera . Como podéis ver , los diseñadores no se comían mucho el coco a la hora de elegir nombres para sus juguetes gráficos .

Aquellos muñecos cuadrados nos volvían locos , pues imaginaos como estarán de felices ahora con las nuevas consolas y unos gráficos que provocan caídas de la silla . Pero nuestros amigos de Atari triunfaron más que la Coca-Cola . Ellos sacaron a la luz estas primeras recreativas que no sólo llegaron a ocupar la mayoría de nuestros hogares , pues también dieron pie a crearse las primeras Salas de Juegos es nuestro país , un gran negocio mientras duró .

Recuerdo como le pedíamos a nuestros padres diez duros para poder insertarlos en aquella máquina que no paraba de picarte con el " Insert Coin " . Al que se le había acabado la paga miraba como jugaban los demás y eso ya nos hacía felices , que años aquellos . Con todo esto se logró que las populares salas de juego igualasen la vida social de un bar de toda la vida . Ahí se reunían las pandillas e incluso hacía de sede para las mismas , los malotes del barrio , " Los de la sala " .
Era un mundo mágico . Te tirabas toda la semana aguardando la paga del fin de semana para " echar unos vicios " , como solíamos decir por entonces . Y es que era tanto vicio el que teníamos que incluso había padres que se negaban a que sus hijos pasasen horas malgastando su dinero ante esa caja de madera rectangular que tantas tardes de entretenimiento nos dio . Parece que ibas a matar a alguien por jugar con los muñecos cuadrados de Atari , incluso teníamos que entrar a escondidas en la sala de juegos de nuestro querido barrio .

Tener una Atari era ser prácticamente el jefe de la pandilla , él decidía quien subía a jugar a su casa y quien no : " ¡ Venga , a darle a la pelota cuadrada ! " . Horas y horas pasábamos jugando a estos clásicos videojuegos que ocuparon gran parte de nuestra infancia .

Típicos cartuchos de la consola Atari .

- Luego ya fueron poniendo de moda los cartuchos , esos disquetes que traían muchos más juegos y sólo tenías que clavarlos en una ranura de la consola . Fue una inteligente manera de comercializar esta clase de aparatos , pero una faena para el consumidor , pues o pagabas o te quedabas con los juegos que trae la consola , con los que ya habías pasado muchas horas y te los conocías de pe a pa . Esa genial idea dio pie a que otras futuras consolas funcionasen de esa guisa , es decir , muchas consolas como la Nintendo , Sega , Super Nintendo , Mega Drive , y de ahí para adelante , funcionen exclusivamente con cartuchos . Sin cartuchos no había juego y la consola se quedaba como adorno . Por suerte , la mayoría de las consolas ya venían con un juego al adquirirlas , hasta que la inteligencia del ser humano volvió a liarla parda y se les ocurrió incluir " demos " en las consolas , o sea juegos incompletos .

Pero eso no pasaba con la queridísima Atari . Esta máquina obsoleta con unos mandos que parecía que estabas conociéndote a ti mismo en vez de jugar , fue la pionera de los videojuegos en nuestro planeta , la entrada al mundo de los sueños gráficos y la ludopatía permanente . Atari nos hacía pagar por la consola y nada más , los juegos ya venían dentro y adquirir cartuchos era para contar con juegos un tanto especiales .

Pero no todos eran tan especiales . No hace muchos meses , se hallaron enterrados en Nuevo México unos cuantos cartuchos de la exitosa Atari . unos cuantos , sí , varios millones de copias de " E.T. The Extra-Terrestrial " . Resulta que el juego salió un truño del doce y recibió unas críticas muy duras , por lo que la compañía debió enterrarlos como si de una persona muerta se tratase . ¡ Vaya por Dios ! , para una vez que se curran un nombre el juego resulta ser infumable . Además de juegos enterrados , se hallaron otros accesorios y computadoras de la prestigiosa marca estadounidense con sede en Nueva York .

Aquella sepultura tecnológica supuso también la muerte de una consola que nos había dado lo mejor de sí durante más de una década . A partir de la Atari 5.200 , la compañía comenzó a sacar consolas que en nada superaron el boom mediático de su primera consola . Atari 7.800 , Atari Lynx , Atari Lynx II , Atari Jaguar... Los desarrolladores de la compañía americana se quedaron sin ideas ante la gran competencia de la industria nipona . Las Nintendo y Sega empezaron a competir entre ellas y esto derivó en una " Guerra de las Máquinas " ( como si de una peli de Terminator se tratase ) en la que varias generaciones de consolas compitieron sin cesar . Pero eso sí , la primera fue Atari y eso no se lo quita ya nadie .

Atari 2.600 , una de los primeros ejemplares de la generación de videoconsolas .

- Atari fue capaz de competir con los clásicos juegos de ordenador . Tenía mayores ventajas : menos tiempo de espera , comodidad , económica... Sólo los tiempos modernos de la tecnología pudo acabar con la todopoderosa de las consolas , pues ella dio paso al resto . Fue una consola que irrumpió en nuestras vidas sin parangón , alimentó las primeras salas de juego y ocupó los primeros hogares con aquellos sonidillos cutres y , en algunos casos , molestos .

Ella es la culpable de que ahora siga la batalla entre otras consolas , como la Play Station , que todas quieren ir a su caza , pues desde su aparición en el mercado es el reto consolero a superar . Hay que ver la diferencia de gráficos entre la Atari y las actuales , produce hasta risa .

Pero Atari no está acabada del todo , pues siempre hay nostálgicos que adquieren estos míticos juegos , bien sea por aplicación móvil como por los útiles emuladores de consolas que fácilmente podemos descargar para los ordenadores . Yo mismo poseo un emulador de juegos de Atari , así que igual me doy un garbeo por los lejanos ochenta y me " echo unos vicios " con el Boxing , el Pong , el Space Invaders , o el Missile Comand... No sé , hay tantos que no sabré por donde empezar .

Igual no doy envidia , ¿ quién sabe ? . Lo mismo hay algún afortunado que posee aún esta consola porque la guardó como recuerdo del pasado . Pero si no dispones de la consola , emulador u otro medio con el que recrearte , aquí te dejo yo un vídeo con los mejores juegos de Atari para que te distraigas un rato :

Terence Hill y Bud Spencer : Sopapos de diversión .

- Por supuesto que la violencia es nociva y comer excesivamente pésimo para la salud , pero en este caso no . La violencia y la forma de comer de Bud Spencer y Terence Hill eran todo lo contrario... ¡ Anda que no nos hemos reído con sus películas ! . Es más , tan violentas no eran , pues nunca hacían uso de las armas . Se bastaban con sus propias manos pegando sopapos de padre a diestro y siniestro , de esta manera , alimentaban los callos de sus manos a base de acariciar al oponente y , además , de una forma muy cómica .

Se puede decir que sus películas eran incluso educativas , pues estos dos actores italianos no sólo prescindían de las armas , es más , nos enseñaban lo importante que es la alimentación para el ser humano . Estos auténticos devoradores de judías , basaban su guión en sonoros y acrobáticos tortazos y en pegarse unos banquetes de no poder levantarse de la silla en horas . Si sus estómagos fueran reales , más vale comprarles un traje En el Corte Inglés que invitarles a comer .

De eso iban sus películas y con eso nos entretuvieron durante muchos años . El rubio de ojos azules cautivador de mujeres con una sonrisa inmaculada y el bruto y tranquilo amigo de ojos semicerrados... ¡ vaya dos ! . Aún sigo pensando por qué no utilizaron a esta pareja como representación de los afamados personajes de dibujos animados Asterix y Obelix . De hecho sus guiones son más de lo mismo , zampar como si no hubiera mañana y repartir sopapos a los que van de listos por la vida .

Bud Spencer y Terence Hill .

- Pero realmente no se llaman Bud Spencer y Terence Hill , pues esos son sus nombres artísticos nada más . Sus verdaderos nombres son Carlo Pedersoli ( Nápoles 31-10-1929 ) y Mario Girotti ( Venecia 29-3-1939 ) , respectivamente . Al contrario de lo que muchos piensan , no son norteamericanos , son más italianos que los spaghettis , lo que pasa es que gran parte de sus filmografías pertenecen al cine americano , eso es todo .
En sus películas han hecho de primos , hermanos , amigos , enemigos... En la mayoría de ellas , Terence es el nervioso sonriente y Bud el serio brutote que nunca soporta al bueno del veneciano , eso sí , siempre acaban soportándose el uno al otro y echándose unas risas abofeteando a sus verdaderos enemigos . Yo me declaré fan de ellos desde su primer bofetada , son únicos . Su cine se puso mucho de moda entre las décadas de los setenta y ochenta . Esa original forma de golpear al oponente , esas situaciones cómicas en que empiezan yendo de macarras chulos y nuestros amigos les reducen la tontería a base de tortas muy ruidosas , Bud a lo bestia y Terence en plan acrobático y con mucho nervio . Eran dos personalidades que juntos aseguraban el éxito pese a que también hicieron sus pinitos por separado , claro está .

Bud no siempre fue ese hombre anchote que habéis visto en sus largometrajes , pues antes de ser un gran actor , fue un mejor nadador que se convirtió en campeón de Italia siete veces consecutivas . Tampoco se queda atrás el atractivo hombre de los ojos azules , pues Terence posee un envidiable currículum en el mundo del cine desde temprana edad , hasta hizo una película española con Sara Montiel . Su aspecto germánico ( ya que su madre era alemana ) le abrió muchas puertas que le llevaron a coincidir con su amigo Bud .

¿ Que cómo se conocieron ? . Pues casualmente se conocieron en España co-protagonizando la película " Tu perdonas... yo no " , y sus secuelas ; desde entonces se convirtieron en habituales compañeros y amigos inseparables .
El tándem Spencer-Hill alcanzó su primer gran éxito comercial en el año 1971 con la comedia " Le llamaba Trinidad " , que tuvo su correspondiente secuela . A partir de ahí , el papel de Terence siempre sería el de pillo astuto y el de Bud Spencer el de bruto , bonachón y cascarrabias .

Fueron 19 las comedias conjuntas llenas de peleas y mamporros con las que Pedersoli y Girotti nos entretuvieron durante muchos años . En todas ellas cumplen con sus correspondientes características para mayor diversión del espectador , de ahí que triunfaran tanto en la pequeña y gran pantalla .

Terence y Bud pegándose uno de sus grandes banquetes .

- Parece que a nuestros amigos les gustaba mucho España , pues aquí rodaron una de sus más exitosas películas : " Y si no , nos enfadamos " . Dirigida por Marcello Fondato en 1974 , ésta fue rodada entre Madrid y Roma y , además , hacen aparición populares actores españoles como Luis Barbero , Manuel De Blas y Emilio Laguna . Lo más gracioso de todo , es que en esta película figuran actores como Andrés Pajares y Fernando Esteso , por entonces desconocidos incluso para nosotros . Ambos aparecen en una de las escenas de las diversas peleas que tuvieron en aquel largometraje : " Pobrecitos , no me imagino a estos dos recibiendo un sopapo de Bad o Terence " .

En " Y si no , nos enfadamos " aparecen vistas del estadio Vicente Calderón , pues cerca del mismo se hallaba el taller mecánico del que hacía de amigo de ellos ( Luis Barbero ) . Es una de las películas que más me gustó de este dúo italiano . Inolvidable el momento en el que se apuestan el flamante bólido en una competición de comer salchichas y beber cerveza como burros , como inolvidables son cada una de las reyertas de las peleas , acompañadas de una coreografía de mamporros bastante graciosa .

También es muy buena " Quien tiene un amigo tiene un tesoro " ( 1981 ) . Los protagonistas se conocen porque Terence hacía de un jeta polizón que se cuela en el barco privado de Bud . Finalmente , la astucia de Hill hace que el barco cambie su rumbo y acaben en una isla del Sur de América dándose leña con media selva por un inexistente tesoro .

- Otra de mis favoritas ( que son muchas ) , es " Dos Súper Dos " ( 1984 ) . Rodada en Brasil , nuestros amigos son solicitados por un coleccionador de dobles , un hombre que se dedicaba a buscar gente que se parezca a otros personajes . Sin conocerse de nada , ambos son reunidos por que se parecían a una pareja de hermanos de mucha categoría en el país de la samba . El caso es , que por una gran cantidad de dinero , Bud y Terence están dispuesto a viajar a Brasil para solucionar los problemas de sus parecidos quienes , aparte de afeminados , eran un tanto cobardicas . El caso es que ellos solos acaban con toda la mafia que pretendía fulminar a sus defendidos y , eso sí , no faltan los grandes banquetes .
Otra muy buena es " Estoy con los hipopótamos " ( 1979 ) , una comedia en la que ambos son hermanos y vuelven a solucionar a sopapos las malas ideas de una mafia que no paraba de molestar . No sólo se comen sus reservas de alimentos , sino que encima se llevan una merecida elección .
También tienen películas con dos partes , como es el caso de " Dos Súper Policías " ( 1977 ) y " Dos Súper Policías en Miami " ( 1985 ) . En la segunda parte de este largometraje ya se contempla que la edad no perdona y se les ve a los dos un tanto desgastados , eso sí , en forma para seguir repartiendo leña y con el mismo hambre de siempre . Hay cosas que no cambian .

En 1978 se estrena " Par - Impar " , otra que no tiene desperdicio . Lo mejor de la película es ver a Bud Spencer convertido en un pelotari de la talla de Martínez De Irujo , pese a que el doble que le interpreta jugando se notase bastante . Pero resulta curioso ver de nuevo a nuestro amigo Bud relacionado con nuestro país o , en este caso , con un deporte de nuestro país . Incluso en una de las escenas aparece un cartelito en el que reza " Jai Alai " , que en euskera quiere decir " Fiesta Alegre " y se utiliza como nombre comercial que se le dio a los frontones de pelota vasca . Una coincidencia más .

Pero Bud Spencer y Terence Hill han hecho muchas películas y cabe mencionar unas cuantas más como : " Dos Superesbirros " ( 1983 ) , " Dos Misioneros " ( 1974 ) , " Más fuerte muchachos " ( 1972 ) , " Los cuatro truhanes " ( 1968 ) y " El corsario negro " ( 1971 ) .

En 1994 se hizo ya la última en la que juntos hacían justicia a puñetazo limpio : " Y en noche buena se armó el Belén " , un largometraje del género Spaghetti Western en la que Girotti y Pedersoli nos ofrecen sus últimas peleas . Parece que nuestros protagonistas ya se habían cansado de repartir estopa y decidieron poner fin a esas peleas que tanto nos habían enganchado , Con un filme de Western se despidieron , así , de la misma manera que empezaron , haciendo justicia en el lejano Oeste .

Bud y Terence en plena acción repartiendo leña y haciéndonos reír como siempre .

- Así pusieron fin a un gran repertorio de risas y sopapos , haciendo cada uno la vida por su lado pero supongo que viéndose de vez en cuando , puesto que la amistad siempre les unió . Estos dos actores italianos hacían un cine simple y divertido , algo que a casi todo el mundo gusta y que por aquellos tiempos se entendía mejor que las típicas películas de acción que vemos hoy en día : demasiada agresividad , demasiados disparos , demasiada seriedad y fantasmismo... Yo prefiero quedarme con las películas de Bud Spencer y Terence Hill , o como decían algunos por entonces , " las películas del gordo y el flaco peleones " .

El vídeo : ¿ VHS o Beta ? .

- Otro de esos objetos que se quedaron obsoletos después de años y años haciéndonos la vida más cómoda es el vídeo . Cuando éste se hizo muy popular entre la gente y se comenzaba a comercializar cada vez más , recuerdo que la eterna pregunta era : " ¿ Tú tienes Beta o VHS ? " , casi era mejor preguntar : " ¿ Tú eres de Beta o de VHS ? " , porque aquella preguntita parecía tener tendencia a la rivalizar un producto con otro , como preferir al Barça o al Madrid o como ser de izquierdas o de derechas . No sé , recuerdo que esa era la discusión de todos en el colegio para " pijotear " o quedar unos por encima de otros .

Yo creo que disponer de un vídeo en tu hogar durante la década de los ochenta ya era cosa de clase media-alta pues , sobre todo a principios de esa década pocos eran los afortunados en disponer de un vídeo en su casa .
Lo cierto es que si que había diferencias entre Beta y VHS ( Vídeo Home System ) . Las diferencias entre ambos productos tampoco eran tan notables como algunos señalan , pero realmente sí se diferenciaban , siendo algo superior la clase Beta , al menos en calidad de imagen y sólo durante un espacio de tiempo .

El caso es que si disponías de VHS no podías ver cintas de Beta , y viceversa . Por ello , los cada vez menos rentables videoclubs , disponían de una alta gama de cintas para los dos formatos . De esta manera , el consumidor podría elegir la película que más le entusiasmara en el formato que marca su vídeo .

Las típicas cintas VHS para reproducir en los vídeos .

- El Betamax de Sony fue el primero en hacer aparición para todos los usuarios . Fue a principios del año 1975 , con el propósito de ser la alternativa en vídeo al clásico compacto de audio de Phillips . Sin embargo , el Vídeo Home System fue desarrollado por JVC y lanzado al mercado en 1976 junto con un amplio grupo de licenciaturas . Vino a competir con el entonces único sistema doméstico de mercado , el Betamax de Sony , también fabricado bajo licencia de Sanyo a finales de 1975 .
Sin embargo , VHS supo resistir la competencia de Beta y , gracias a su evolución , consiguió popularizarse y convertirse en estándar durante más de quince años mediante una mejor estrategia de comercialización . Tuvo un sistema de licencias de fabricación más flexible que el de Sony y supieron conocer mejor lasa necesidades del consumidor , ofreciendo desde el principio un mayor tiempo de grabación , concretamente de dos horas , mientras que los Beta sólo te ofrecían una hora de grabación . Además , Vídeo Home System sellaron alianzas con las distribuidoras cinematográficas ( sobre todo la exclusividad sobre las películas pornográficas ) .

En 1988 , Sony admitió su derrota y anunció la producción de una línea de grabadoras en VHS , que para entonces poseía el 95% del mercado . El resultado , VHS se convertiría en el estándar por los próximos dieciséis años , conviviendo conjuntamente desde el año 2000 hasta finales de 2004 con el DVD y muriendo definitivamente en 2005 tras imponerse por completo el DVD .

Pese a esa derrota frente al DVD , los vídeos hicieron de nuestra vida un mundo de fantasías y entretenimiento . Muchos fueron aquellos sábados y domingos en el que bajábamos al videoclub para alquilar una película , comprábamos unas chuches y nos tirábamos toda la tarde chupando sofá embobados con nuestro reproductor digital de vídeo .

La televisión y el vídeo fueron como una especie de Romeo y Julieta que hacían el amor mediante cables para otorgarnos una buena calidad de imagen que nos hiciera disfrutar aún más de nuestras mejores tardes televisivas . Llegaron a fusionarse tanto , que incluso se enlazaron para siempre , pues pronto saldrían las primeras televisiones con reproductor de vídeo incorporado . Resultado : dos en uno , menos cables y menos espacio a ocupar , eso sí , que no se fastidiara ninguno de los dos aparatos , porque a ver que hacen el uno sin el otro , que cruel viudedad .

Este es el clásico Betamax , una auténtica perla que ya sólo sirve de adorno o recuerdo .

- Con las cintas y el modo REC podíamos hacer auténticas virguerías , puesto que podíamos grabar la película que más nos gustase al conectar con el canal por el modo AV , incluso podíamos grabar de un vídeo a otro si algún vecino disponía de tu película favorita que nunca pillabas por la televisión cuando la emitían... casi siempre por estar ocupado .

El vídeo venía con sus típicas funciones , las ya conocidas en otros medios reproductores : Play , Stop , FFW , REW , REC y Pause , aunque con el paso del tiempo y las mejoras fueron saliendo otras mejoras para mayor satisfacción del usuario .

Como ya he dicho anteriormente , la aparición del reproductor DVD acabaría con la existencia del clásico reproductor de vídeo . Fue una victoria aplastante por parte del Digital Versatile Disc , puesto que , en cuanto muchos pudieron ahorrar , no dudaron en hacerse con el primero . Ya en el 2005 , cualquier trabajador podía disponer de un reproductor DVD , lo que significaría el fin de nuestro querido vídeo .
Esto también supondría el final anunciado de muchos videoclubs con el paso del tiempo , puesto que al DVD le derrotaría Internet y el pinchito USB unido al ordenador . Hoy en día la gente puede disponer de sus películas mediante descarga gratuita , por lo que tampoco duraría mucho la aplastante victoria del DVD .

El vídeo ha hecho un gran trabajo en sus más de veinte años de historia , casi treinta . Muchas películas han pasado por nuestros extintos vídeos y muchas fueron las tardes de entretenimiento y diversión . A continuación os dejo el anuncio de un clásico vídeo Philips , típico en los spots publicitarios de la década de los ochenta .